Frühe Arbeiten
Todesfurcht Oel auf LW. 90 x 74 cm, 1983
Todesfurcht - Ausschnitt -
Das Ende, Oel auf LW 100 x 80 cm, 1983
Siegfried Brzoska - Painting and Sculpture
/
Dionysisch - Apollinisch
Kontakt:
SiegfriedBrzoska@t-online.de
Presseinformation
Am 24. Februar 2024, 18:00 h, eröffnet die Galerie DCS contemporary, Dr. Dana Corina Schmidt, die Ausstellung "Impressionen"
Es wird eine Auswahl meiner Skulpturen gezeigt. Die Arbeiten sind bis zum 21. März 2024 während der Öffnungszeiten (Mittwoch und Freitag, jeweils von 13 bis 17 Uhr und nach Vereinbarung) zu besichtigen.
Siegfried Brzoska
1984 beendete ich das Studium bei Markus Lüpertz, da für mich deutlich wurde, dass ich über ihn nicht die Antike im vollem Umfang erfassen kann. Diese Überzeugung entstand, da Lüpertz nicht in gebremster Dynamik arbeitet, sondern nur dynamisch. Aus diesem Grund ging ich zu Matthias Grünewald zurück, um aus dieser anspruchsvollen Position zur Antike vorzudringen. 1989 entstand der Durchbruch zur Verbindung der Dionysischen mit den Apollinischen Kunstkräften. 1993 entstand eines meiner Hauptwerke „Triptychon Altar“ Oel auf LW. 250 X 470 cm. Kern der Aussage ist der Bruch mit der christlichen Leidensphilosophie:
Das Dionysische wird erst durch eine Extrembelastung sichtbar, die über Grünewald hinausgeht. Beherrschbar wird das Dionysische durch die Verbindung mit den Apollinischen Kunstkräften. Interessant ist, dass die Dionysischen Kunstkräfte die gesamte Lebendigkeit - mystisch dunkel, dynamisch, erzeugen. Die gebremste Dynamik entsteht erst durch die Verbindung mit den Apollinischen Kunstkräften, auch wird das Dionysische durch das Apollinische aufgehellt in einer unglaublichen Farbigkeit. Es wird eine andere Kultur sichtbar, die direkt mit den Antiken Griechen im Zusammenhang steht.
Die Verbindung der Kunstkräfte in meinen Arbeiten wurde durch mehrere Museen wissenschaftlich anerkannt:
1996 Museum Schloss Ettlingen, siehe auch TV-Sendung auf der Titelseite meiner Homepage und im gleichen Jahr auf den Landeskunstwochen Baden-Württemberg, in 2000 im Martin von Wagner Museum Würzburg (umfangreichste Universitäts-Antikensammlung europaweit) wurde meine Bronze "Minotauros" als einziges zeitgenössisches Kunstwerk in der großen Ausstellung "Pferdemann und Löwenfrau" – Mischwesen der Antike – ausgestellt, und in 2002 in meiner Einzelausstellung im Museum Heylshof Worms (das Museum beherbergt die renommierteste Privatsammlung in Deutschland – vom ausgehenden Mittelalter über Tintoretto, Rubens – bis hin zu Arnold Böcklin).
Die ungewöhnlichste Anerkennung meiner Arbeit entstand durch das Akademische Museum Bonn. Der Direktor Prof. Frank Rumscheid war sofort begeistert und sagte mir eine Ausstellung im Dialog zu dem antiken Künstler Praxiteles zu. Er wollte meine große Bronze "Kore", im Dialog mit dem antiken Künstler Praxiteles ausstellen.
Bis dann seiner Kuratorin aufgefallen ist, und sie Prof. Rumscheid darauf hinwies, dass der antike Künstler Praxiteles gegenüber meiner großen "Kore" in den Hintergrund geraten würde. Prof. Rumscheid sagte dann zu mir, dass dies dem Förderverein seines Museums sofort auffallen würde: "So anspruchsvoll ist zeitgenössische Kunst nicht". Außerdem wolle er sich nicht in den zeitgenössischen Kunstbetrieb einmischen. Aus diesen Gründen entstand die Ausstellungsabsage.
Meine Arbeit orientiert sich an der Archaik und ist daher intensiver im Ausdruck als die Klassische Periode wie zum Beispiel die Arbeiten von Praxiteles. Andererseits ist es für mich nicht nachvollziehbar, dass die Archäologischen Museen keine Konkurrenz zu ihren Antiken durch einen zeitgenössischen Künstler zulassen wollen, zumal meine Arbeiten die heutige Zeit treffen und die Antike in unsere heutige Moderne führen, gerade da die Klassische Periode der Antike übertroffen ist.
Die Tragik in meinen Arbeiten liegt zum einen in der "gebremsten Dynamik", zum anderen darin, dass das Apollinische (der schöne Schein) immer die Oberhand gegenüber dem Dionysischen (dem gestaltlosen Urwillen) behält.
Am 24. Februar 2024, 18:00 h, eröffnet die Galerie DCS contemporary, Dr. Dana Corina Schmidt, die Ausstellung "Impressionen"
Es wird eine Auswahl meiner Skulpturen gezeigt. Die Arbeiten sind bis zum 21. März 2024 während der Öffnungszeiten (Mittwoch und Freitag, jeweils von 13 bis 17 Uhr und nach Vereinbarung) zu besichtigen.
Siegfried Brzoska
1984 beendete ich das Studium bei Markus Lüpertz, da für mich deutlich wurde, dass ich über ihn nicht die Antike im vollem Umfang erfassen kann. Diese Überzeugung entstand, da Lüpertz nicht in gebremster Dynamik arbeitet, sondern nur dynamisch. Aus diesem Grund ging ich zu Matthias Grünewald zurück, um aus dieser anspruchsvollen Position zur Antike vorzudringen. 1989 entstand der Durchbruch zur Verbindung der Dionysischen mit den Apollinischen Kunstkräften. 1993 entstand eines meiner Hauptwerke „Triptychon Altar“ Oel auf LW. 250 X 470 cm. Kern der Aussage ist der Bruch mit der christlichen Leidensphilosophie:
Das Dionysische wird erst durch eine Extrembelastung sichtbar, die über Grünewald hinausgeht. Beherrschbar wird das Dionysische durch die Verbindung mit den Apollinischen Kunstkräften. Interessant ist, dass die Dionysischen Kunstkräfte die gesamte Lebendigkeit - mystisch dunkel, dynamisch, erzeugen. Die gebremste Dynamik entsteht erst durch die Verbindung mit den Apollinischen Kunstkräften, auch wird das Dionysische durch das Apollinische aufgehellt in einer unglaublichen Farbigkeit. Es wird eine andere Kultur sichtbar, die direkt mit den Antiken Griechen im Zusammenhang steht.
Die Verbindung der Kunstkräfte in meinen Arbeiten wurde durch mehrere Museen wissenschaftlich anerkannt:
1996 Museum Schloss Ettlingen, siehe auch TV-Sendung auf der Titelseite meiner Homepage und im gleichen Jahr auf den Landeskunstwochen Baden-Württemberg, in 2000 im Martin von Wagner Museum Würzburg (umfangreichste Universitäts-Antikensammlung europaweit) wurde meine Bronze "Minotauros" als einziges zeitgenössisches Kunstwerk in der großen Ausstellung "Pferdemann und Löwenfrau" – Mischwesen der Antike – ausgestellt, und in 2002 in meiner Einzelausstellung im Museum Heylshof Worms (das Museum beherbergt die renommierteste Privatsammlung in Deutschland – vom ausgehenden Mittelalter über Tintoretto, Rubens – bis hin zu Arnold Böcklin).
Die ungewöhnlichste Anerkennung meiner Arbeit entstand durch das Akademische Museum Bonn. Der Direktor Prof. Frank Rumscheid war sofort begeistert und sagte mir eine Ausstellung im Dialog zu dem antiken Künstler Praxiteles zu. Er wollte meine große Bronze "Kore", im Dialog mit dem antiken Künstler Praxiteles ausstellen.
Bis dann seiner Kuratorin aufgefallen ist, und sie Prof. Rumscheid darauf hinwies, dass der antike Künstler Praxiteles gegenüber meiner großen "Kore" in den Hintergrund geraten würde. Prof. Rumscheid sagte dann zu mir, dass dies dem Förderverein seines Museums sofort auffallen würde: "So anspruchsvoll ist zeitgenössische Kunst nicht". Außerdem wolle er sich nicht in den zeitgenössischen Kunstbetrieb einmischen. Aus diesen Gründen entstand die Ausstellungsabsage.
Meine Arbeit orientiert sich an der Archaik und ist daher intensiver im Ausdruck als die Klassische Periode wie zum Beispiel die Arbeiten von Praxiteles. Andererseits ist es für mich nicht nachvollziehbar, dass die Archäologischen Museen keine Konkurrenz zu ihren Antiken durch einen zeitgenössischen Künstler zulassen wollen, zumal meine Arbeiten die heutige Zeit treffen und die Antike in unsere heutige Moderne führen, gerade da die Klassische Periode der Antike übertroffen ist.
Die Tragik in meinen Arbeiten liegt zum einen in der "gebremsten Dynamik", zum anderen darin, dass das Apollinische (der schöne Schein) immer die Oberhand gegenüber dem Dionysischen (dem gestaltlosen Urwillen) behält.